Sekáče v posledních letech zažívají obrovský boom. Stále více lidí si uvědomuje ekonomické i ekologické přínosy nákupu oblečení z druhé ruky a možnost získat kousky, které v retailových obchodech třeba již ani nejsou k dostání. Mezi příznivce second-handů patří i kluk, co si přezdívá Syv.010. Ten navíc „vyhrabané“ kousky ještě dále zkrášluje a pomocí svého jedinečného uměleckého stylu jim dává nový život.
Syv.010 toho moc nenamluví. Za to je ale schopný celý den sedět nad starými kousky oblečení, které nasbíral v second-handech, zkrášlovat je, vytvářet nové šablony či skici, poslouchat svou oblíbenou hudbu a neustále něco tvořit.
Ode zdí ke kalhotám
Syverovy první výkresy začaly vznikat v době, kdy byl ještě na základní škole. Okolo sedmé třídy si přičuchl ke graffiti, které si ho hned získalo. Nejprve si zkoušel načrtávat vlastní tagy do poznámkového sešitu, později ale svou tvorbu začal realizovat i na větší plátna a samozřejmě také zdi.
Na Syverovy je zajímavé, že za sebou nemá žádné umělecké pozadí. V mládí nechodil do ZUŠky, ani nepochází z umělecké rodiny. Talent mu ale rozhodně nechybí. Naplno ho však začal rozvíjet svépomocí až během druhého stupně základní školy.
V té době začal chodit do místního skateshopu s barvami, zajímat se o celou street culture a společně s kamarády formovali také nejrůznější uskupení, v rámci kterých se v tvorbě podporovali. Přestože všechny jejich crews byly spíše nevinnou základoškolskou zábavou a dříve či později zanikly, Syverovu lásku ke graffiti všechny tyto faktory pouze umocnily.
Dnes tak kromě tagování maluje do detailů propracovaná díla nejen na plátno, ale třeba taky na auta a hlavně oblečení. Svoje kousky vystavuje na svém Instagramu, kde některé z nich nabízí také prodeji.
Syverova díla jsou z většiny abstraktní, různorodá, ale často se v nich objevují jak skryté, tak více či méně přiznané detaily. Jak vlastně tenhle kluk ze sídláku o umění přemýšlí, co ho v tvorbě inspiruje a jak probíhá jeho kreativní proces?
Jak probíhá tvoje tvorba?
Tohle se odvíjí od konkrétní práce, kterou zrovna dělám. Skoro vždycky ale začínám tak, že listuju starými skicami a hledám v sobě nějakou vzpomínku nebo pocit. Případně vezmu nějakou starou čmáranici, dám ji trochu „level up“ a to pak zakomponuju do nového návrhu, ať už dopadne jakkoliv. Při malbě obrazu je to většinou zpočátku taková chaotická improvizace. Pak to ale začne přecházet v nacházení mých spojitostí s barvou na plátně, to většinou probíhá prostě zíráním na ten „masterpiece“. Většinou nechávám plátna nějakou dobu rozmalovaný. Proto pak mají více pestrosti v různých jednoduchých detailech či čirou rozhozenost. Na rozdíl od zmatku na plátně dělám i art na textil. To si ale většinou připravuju dopředu. Na oblečení pak jen nastříkám barvu přes ručně vyrobené šablony nebo návrh obkreslím.
Máš při svém kreativním procesu nějaký rituál? Posloucháš třeba nějakou speciální hudbu nebo máš nějaké oblíbené místo?
Hudbu u toho mám vždy, ale žádnou konkrétní oblíbenou při tvorbě nemám. Nejradši poslouchám experimentální a alternativní hudbu, což mě v procesu nejlépe nabudí. Všechny ty plátna, trika, džíny nebo čepice, co jsem doposud udělal, vznikaly v mým malým prostoru s pomalovanými zdmi, to je epicentrum mý kreativity. Výjimečně, když je hezky, tak si venku dělám malý sketche do sešitů.
Inspiruješ se při tvorbě konkrétními lidmi, kulturami nebo nějakými věcmi?
Na tuto otázku už jsem asi částečně odpověděl, každopádně má inspirace je zatím čistě osobní a proto ji vždycky najdu ve svém pokoji, v přírodě, v bloudění ve své minulosti nebo také z rádoby textů různého druhu, které si zapisuju. Nikdy jsem to nechtěl dělat na sílu, ale zároveň to chci stále posouvat, měnit podoby umění a nepřizpůsobovat se ohledně uměleckých směrů a trendů dnešní doby.
Jaká je tvoje oblíbená technika?
Při malbě na plátno nejradši používám akrylové barvy. S nimi i většinou začínám bezhlavě malovat pozadí. Potom používám i pastelové a olejové křídy, uhel nebo fixy všeho druhu. Takže maluju zejména štětcem, ale mám i jednu svoji abstraktní techniku – potírání tvrdým molitanem. U kšiltovek rád používám jako první vrstvu fixu nebo akrylové barvy a poté to jako druhou vrstvu potírám štětcem se savem. Na kresbu používám prostě klasický tužky a pera, nic výjimečného. A na textil stříkám barvu, která nejde smejt, takže spreje a barvy na textil. Nechci to jet přes kopírku a s každým kusem se seru, což je super, protože pak každý kousek může být jedinečný.
Co je to SYLA?
SYLA (Support Your Local Artists) je skromný projekt webu Hezký Zprávy, který má za cíl, jak už napovídá název, zviditelnit a podpořit malé umělce z nejrůznějších oblastí – představit ostatním jejich práci a třeba i něco ze zákulisí jejich tvorby. Pokud víte o někom, kdo by si zasloužil být v některém z dalších dílů, dejte nám vědět! Díky, že nás čtete. Podporujte své lokální umělce a mějte se rádi. ✌️
